采薇全詩解讀

《采薇》詩抒情的本義是表現士卒久戍難歸、憂心如焚的內心情感，這種情感概括為一個字就是“哀”，哀情貫穿《采薇》詩的始末。正是這種徹骨之哀使得該詩的抒情從簡單的思鄉之痛上升為個體生命在“今”與“昔”、“來”與“往”、“雨雪霏霏”與“楊柳依依”的情境變化中所體驗到的生活的虛耗、生命的流逝和戰爭對生活價值的否定上來，使《采薇》成為絕世文情，千古常新。下面是yjbys小編分享的采薇全詩解讀，更多內容請訪問(http://www.semjishu.com//wenxue)。

篇一：采薇全詩解讀

江南的春天是衣食的春天，桑樹渙渙，桃花燦燦，連槐樹那樣鄉氣的花，都有田間灶頭的新意。野菜也是，綠汪汪的一片，像瀉了的春水，叫人不忍踐踏。鄉下人當此季總是去田埂地頭采來，新新鮮鮮地做了端上來。我生在城市，吃到的野菜都已經不野了，是成品，也不懂得認野菜挖野菜。偶爾到鄉間，看到有人采擷，也不管喜不喜歡吃，就無端開心得不行，追著人屁股后面問：這是什么，那是什么!

第一次看見薇菜時，紫色的小花乍滿眼簾，忙問是什么菜，告訴我是野豌豆。余冠英譯《詩經》，將薇菜翻譯成“大巢菜”，我就根本就沒把這種小菜和歷史上大名鼎鼎的“采薇西山”中那種雅物聯系起來，也沒想到這就是小雅《采薇》里吟的“薇”。想起有人說，我們這代人是四肢不勤，五谷不分，雖然刻薄，卻也恰當。

薇菜也叫薇霍，不算是稀奇的東西，歷來為貧者所食。伯夷和叔齊在商亡后隱居首陽山，身無一技之長，又死倔著不吃周武王送來的糧食，采薇為食，終于餓死。臨死前作了一首歌，曰：“登彼西山兮，采其薇矣。以暴易暴兮，不知其非矣。神農虞夏忽焉沒兮，我安適歸矣?與嗟徂兮，命之哀矣。”

這是關于采薇最早的記錄。伯夷，叔齊是孤竹君的兩個兒子。這是兩個固執到頭腦發僵的人，當年孤竹君想要立叔齊為國君。孤竹君死后，叔齊欲禪讓伯夷，伯夷說：“這是父命啊。”于是逃走了。叔齊也不肯繼位，也逃脫了。人們只好擁立孤竹君其他的兒子即位。伯夷和叔齊聯袂瀟灑逃亡以后，生計很成問題，聽說西伯姬昌樂于贍養老人，商議好投奔他而去。當時西伯姬昌已死，伯夷和叔齊到了那里，正是西伯昌的兒子武王將東伐殷紂，伯夷和叔齊拉住了武王的馬韁阻止，說：“父死不葬，爰及干戈，可謂孝乎?以臣弒君，可謂仁乎?”，武王的隨從上前要殺他們，太公呂尚慮其有賢名，為怕大戰前夕影響民心，就阻止說：“此義人也。”并攙扶他們離去。武王推翻商紂，天下歸順了周朝。但是，伯夷和叔齊認為這是恥辱，仍堅持操守，不吃周王送來的糧食，隱居在首陽山，采集野菜充饑。某一天有個周人嘲笑他們，你們不是不吃周朝的糧食么，這首陽山也是周天子的領地啊，你們吃了這山上的薇菜，難道不是周朝的糧食么?這兩老小子一合計，自覺別人說的有理，慚愧得不行，于是開始絕食計劃，連薇菜也不吃了，這么著，挨了幾天，成功餓死。

后世的讀書人要么多糧食而少氣節，要么多氣節而少糧食。為了粉飾或者掩飾，他們多對伯夷和叔齊的行為擊節而贊，認為這是有操守的人做的事。若是人各有志也就罷了，最可怕是中國人的操守節烈觀多出于作秀的需要，前人做出種風潮，后人認為不追不好，也不管是不是真心認同就跟風。倫理觀念由此衍生，并越來越穩固。反而是那個周人好，現實而敏銳，一句話問穿了伯夷叔齊。還有姜子牙，行事也妙，他接掌齊國的時候，膠東半島上也有兩個欲效仿伯夷叔齊的隱士，自耕自足，人稱賢人。姜子牙就殺了他們。周王問起來，對曰，這樣不為國計民生做貢獻，只圖保全自己虛名的人，留之何用?就因為他有影響力，反而會有民眾跟從造成不利于經濟發展的風氣，不如殺了。

呵呵，這才是姜尚真正的心思和觀點，之前對伯夷叔齊與其說尊重，不如說是敷衍。

薇是無分貴賤的食物，就算它是野菜，一樣開得動人。采薇之事貴者可行，普通百姓一樣可行。說完了賢者采薇，再來談談貧者采薇。

《小雅》里的采薇，就是戍防戰士所為，為了生計，辛苦坦然地去做，不勉強，也不作秀。歌中唱到： “采薇采薇，薇亦作止。曰歸曰歸，歲亦莫止。”(大巢菜采了又采，大巢菜冒出芽尖。說回家哪時回家，轉眼間就到殘年。)此時薇不單是賴以生存的食物，更是節令更替時間的象征，是離鄉之路的遠近。

當大巢菜紫色的花在眼底開開謝謝，歸鄉之期也一延再延。

為什么要背井離鄉呢?還是如此身不由己?那王命發起的征戰啊，只為對抗兇蠻的玁狁。說是保家為國責無旁貸，然而總不免戰火哀艷，血流成河。和平怎么總是這么短暫?此際還能喝一口熱的野菜湯，比起那些已經魂歸陰曹的人，該偷笑了。

細碎的紫色小花，它在傍晚黑暗完全降臨的那一瞬，美得很像天空的星光閃爍。

我忽然之間淚凝于睫。心里微微晃蕩了一下，好像某種溫暖寂滅了。

原來，它早已被我化作家的念想。看到它，我才有余力奮力求生。

“玁狁”二字今作獫狁。玁狁是北方的游牧民族，春秋時稱為狄，戰國、秦漢時稱為匈奴，歷來對中原虎視眈眈，滋擾不斷。大約在公元前十世紀左右，周懿王在位時，玁狁曾乘周王朝政治動亂和遭遇大旱災的機會，侵擾北方邊境。民受其苦，詩人作歌：“靡室靡家，玁狁之故。”周王曾出兵征討。這首詩反映的大約就是這次戰爭。

征夫之苦無止無休，難以言盡。《采薇》的實質絕非儒生所粉飾的，贊美周王的功績，而是一首征夫思歸詩。

你聽他唱：“采薇采薇，薇亦柔止。曰歸曰歸，心亦憂止。憂心烈烈，載饑載渴。我戍未定，靡使歸聘。采薇采薇，薇亦剛止。曰歸曰歸，歲亦陽止。王事靡盬，不遑啟處。憂心孔疚，我行不來!”(誰害我有家難奔，還不是為了玁狁;誰害我坐立不安，還不是為了玁狁。大巢菜采了又采，大巢菜多么鮮嫩。說回家哪時回家，心里頭多么憂悶。我心憂悶像火焚，饑難忍渴也難忍。駐防地沒有一定，哪有人捎個家信。大巢菜采了又采，大巢菜又粗又老。說回家哪時回家，小陽春十月又到。當王差無窮無盡，哪能有片刻安身。我的心多么痛苦，到如今誰來慰問。)

這樣的想念，卻哀而不傷，怨而不怒。流光飛逝，出征是歲暮，如今已是夏至十月。征戰必定四處轉移奔波，饑渴勞碌，身體受傷是小事，關鍵是命在旦夕卻不能通家人同音信。當烽煙遮蔽了音信，你無從得知遠方的人是否平安，牽念如藤，纏繞你咽喉不能呼吸。

烽火連三月，家書抵萬金。古今亦同。ZIPPO的最初流行，就是因為它的防風功能可以幫助美國的士兵在戰壕里寫家書。《采薇》可看作最早的邊塞詩。唐代的岑參是寫邊塞詩的強人，擅于捕捉人心細節，他寫道：“馬上相逢無紙筆，憑君寄語報平安。”生死漂泊的不定，相逢無語的驚喜，欲言又止的猶疑，所有的尖銳都有了，所以一語刺破人心。

戰爭不值得贊美，然而為家園而戰卻是可引以自豪的事情。因此下面的兩章不再絮言思鄉之情，轉言當時戰斗的激烈和辛苦：“彼爾維何，維常之華。彼路斯何，君子之車。戎車既駕，四牡業業，豈敢定居，一月三捷。駕彼四牡，四牡騤騤。君子所依，小人所腓。四牡翼翼，象弭魚服。豈不日戒，玁狁孔棘!”(什么花開得繁盛?那都是棠棣的花。什么車高高大大?還不是貴人的車。兵車已經駕起，高昂昂公馬四匹。哪兒敢安然住下，一個月三次轉移。駕起了公馬四匹，四匹馬多么神氣，貴人們坐在車上，士兵們靠它隱蔽，四匹馬多么雄壯。象牙弭魚皮箭囊。怎么不天天警戒?玁狁實在太猖狂。)

他在征途中，看見棠棣花開得繁盛，美景當前，憂心不減，棠棣的花再開時，未知還有沒有命看到。戰爭的不平不單表現在引起干戈的原因，往往是強者帶有私欲的侵略。即使是在戰爭的.一方，不平等也是時時存在的，貴人坐在戰車里，遙遙指揮，士兵就要徒步而行，貼身肉搏。戰爭為我們揭示生命冰冷的真相：人，生而不等，命有貴賤。你必須承認它是真實存在的，爾后再言改變。

“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀!”該慶幸吧，他是余生，修羅劫后的那一撮艷火。驚天徹地的屠殺后，草叢里顫顫巍巍的小獸;該高興吧，歸途遙遙畢竟有盡。可是卻應了那句“近鄉情更怯”的話，越是急切，越覺得遙遠，越是靠近，越是不敢獲知真相。

昔日去時，還是柳色青青的春天，柳絲飄蕩似人有眷戀之情。今我來歸，這里雪花飄零，淫雨霏霏。春色已褪盡。

——是怎樣深長的思念啊，遮湮了漫漫的年華。我怕，這么多年戰火肆虐，當我再歸時，已見不到你們那溫暖如春的笑顏。

當看到謝靈運說，詩三百中最美的詩句是：“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”我就知道，李白的推崇沒有錯，謝靈運的才氣是貫古絕今，足以笑傲江湖的。因為詩人寫得出，也要有人品得出。

這十六個字對偶勻稱，亦景亦情，藝術上的完美在詩經中是少見的。“依依”盡楊柳之貌，簡直是精準傳神到可意會而不可言傳的地步。以依依的楊柳來象征離別時戀戀不舍，又用雨雪交加來形容歸來的凄涼。亦景亦情的四句話既言兒女情長又暗喻戰爭的殘酷，寫景狀物皆生動傳神，達到了情景交融的最高境界。

陸游說，文章本天成，妙手偶得之。我想他是窺破了文字精義的。有那么一霎那，也許不是文字，而是藏在身體內的感情自在起伏澎湃，像插在地上的柳枝到時節破土而出。于是文字開始招展，情意如雨雪驀然降臨。

以樂景寫哀，以哀景寫樂。是天意降臨于文字，如孩童自會認得母親，那個人的脫口而出，卻讓所有的文人在這十六個字面前啞然無語。

中國人面對時間總是卑微，浮生半日閑還要偷來，未若西人的坦然，時間仿佛手中的牛排可以隨意切割。在無涯的時間面前，我們都是軟弱的。多年之后，當位極人臣的桓溫重回故地，看到自己手植的樹已經丈余，尚且忍不住潸然淚下，感慨著：“樹猶如此，人何以堪。”千載之下仍惹起無數唏噓。

一個在戰場上輾轉求生，回鄉路上饑腸碌碌的小小士兵，他看著面目全非的家鄉感慨：“我心傷悲，莫知我哀!”真的是杜鵑啼血哀不可聞。

如果我回來，你們已不在，那么，我活著回來，還有什么意義呢?

篇二：采薇全詩解讀

《詩·小雅·采薇》是一首以遠戍歸來的士兵的口吻寫下的追述征戰生活的詩篇。全詩共6章(每8句為 1章)，以采薇起興，前5章著重寫戍邊征戰生活的艱苦和強烈的思鄉情緒以及久久未能回家的原因，末章以痛定思痛的情緒結束全詩，悲苦之情感人至深。清方玉潤《詩經原始》說：“此詩之佳，全在末章。真情實景，感時傷事。別有深意，不可言喻，故曰‘莫知我哀’。”南朝宋劉義慶《世說新語·文學》篇記載：“近代謝公(安)因弟子聚集，問《毛詩》何句最佳。謝玄稱‘昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’。……謂此句偏有雅人深致。”到底是什么原因使人們對這4 句如此推崇倍至呢?清王夫之認為：“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’。以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”(《薑齋詩話》卷上4)他著眼于景情相反相成的關系來把握其獨特的藝術效果。這一觀點得到有些學者的認同，如《先秦漢魏六朝詩鑒賞》中說：“真正探明此句之佳處的，當推王夫之。他在《薑齋詩話》中直指心源(按指以哀景寫樂云云)……一般說來，詩歌創作情景交融的境界……而此詩相反。往伐，悲也;來歸，愉也。往而詠楊柳之依依，來而嘆雨雪之霏霏。詩人正是抓住了情和景暫不和諧的矛盾，運用反襯手法。深刻而有力地表現出戍邊士兵的哀怨。”(上海古籍出版社，1998，44頁)但也有很多人認為此觀點不足取。常森在《歸鄉情悲——<采薇>新釋》一文中指出：“其實，‘昔我往矣，楊柳依依’一句雖然可以說是以樂景寫離家出征時的哀傷，可‘今我來思，雨雪霏霏’卻絕對不是‘以哀景寫樂’。詩歌寫主人公歸來時，明明說：‘行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀。’何樂之有呢?又哪里談得上以哀景寫樂?只要我們完整地把握詩人提供的各種要素，就可以發現‘雨雪霏霏’毋寧說是‘以哀景寫哀’。”(《文史知識》2005年第6期，40 頁)

如何看待這兩種不同的觀點呢?我們還得回到對王夫之《薑齋詩話》原文的理解上來。我認為，對“‘昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂”這段話可有兩種理解：

一種是，“以樂景寫哀，以哀景寫樂”的評述與前面的4句景物描寫“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’存在對應關系，即“楊柳依依”是“樂景”，用以寫征人離鄉之哀;“雨雪霏霏”是“哀景”，用以寫久戍返鄉之樂，從而起到“倍增哀樂”的藝術表達效果。

一種是，“以哀景寫樂”是指詩歌創作中的情景反襯手法，這種手法具有獨特的藝術表現效果，那就是“一倍增其哀樂”。《采薇》詩中“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”4句運用了這種手法，但并不具有對應關系。

如果按第一種理解，詩義確有牽強附會之感。這首詩前3章反復抒發久戍之卒思歸而不得歸的憂傷，四五章文筆雖稍有轉折，敘述戍守和戰爭的緊急與辛苦，既反映了當時邊關的形勢，又再次說明了久戍難歸的原因，思歸之憂仍悄然蘊含其中。末章除此4句外，也直接點明了主人公的心境是“我心傷悲，莫知我哀”，哀傷之情，溢于言表。整體上看，找不到“雨雪霏霏”是“以哀景寫樂”的任何跡象。

按第二種理解，以上矛盾似乎便迎刃而解了。往伐，悲也;來歸，愉也。此乃人之常情，然而返鄉時，因“雨雪霏霏”而產生的憂慮(或家園不再，或親人離散)，應“愉”而不能“愉”，恰是“哀”之本因，這同樣是“反襯”，正是這種情和景不和諧的矛盾，表現哀怨才更深刻有力，正所謂“倍增其哀樂”了。在這里，“哀樂”是偏義復詞，語義偏重于“哀”。“昔我往矣，楊柳依依”以“樂景寫哀”，可倍增其哀;“今我來思，雨雪霏霏”以哀景寫哀，而這種哀是本應“樂”卻無法“樂”而產生的哀，其效果更能加倍，綜合這4句的效果，恰是“倍增其哀”了。王夫之在《詩廣傳》卷3中又說：“善用其情者，不斂天物之榮凋以益己之悲愉而已。”這句話指出詩歌寫景的目的在于抒情，達到抒情的目的后，景物本身便不再重要了。這恰如“言之所以在意，得意而忘言”一樣，“景之所以在情，得情而忘景”吧!

《采薇》詩的情感主調是悲傷的家園之思。這種情感主要是通過前3章重章迭詞反復申義的方式和末章的特殊表現力來體現的;而末章的特殊表現力恰是使《采薇》成為千古佳作的主要原因：

【第1句】：情景反襯手法的巧妙運用

當然，這種反襯不是指上文所提到的第一種理解：“楊柳依依”是“以樂景寫哀”，“雨雪霏霏”是 “以哀景寫樂”而產生的“倍增其哀樂”的藝術效果。而是用“楊柳依依”之樂景反襯離鄉遠戍之哀，這是戍卒的悲哀之始。回鄉時本應有的歡愉卻被因久戍在外、家人兩不知而生發的“近鄉情更怯，不敢問來人”(唐李頻《渡漢江》)的憂慮之情所代替，加之“行道遲遲，載渴載饑”的回鄉經歷和“雨雪霏霏”的自然景色對主人公內心情感的沖擊，因此產生的“我心傷悲，莫知我哀”的悲哀之情。相對于本應有的“歡愉”而言，這也是一種反襯。這種現實與人之常情的反襯，在抒情主人公內心深處產生的沖擊更大，從“增其哀樂”的效果上看表現更為突出。《采薇》詩抒情的本義是表現士卒久戍難歸、憂心如焚的內心情感，這種情感概括為一個字就是“哀”，哀情貫穿《采薇》詩的始末。正是這種徹骨之哀使得該詩的抒情從簡單的思鄉之痛上升為個體生命在“今”與“昔”、“來”與“往”、“雨雪霏霏”與“楊柳依依”的情境變化中所體驗到的生活的虛耗、生命的流逝和戰爭對生活價值的否定上來，使《采薇》成為絕世文情，千古常新。否則，只論前5章，詩就成了對以往戰爭生活的簡單追憶和平常的懷鄉之思了，詩歌藝術的震撼力便無從說起。正如清方玉潤《詩經原始》中所說：“不然凱奏生樂矣，何哀之有耶?”并指出該詩“別有深意，不可言喻”。他所說的“深意”，恰恰在此吧!

【第2句】：意象捕捉上的高度審美水平

“人類審美心理的三個階段可以概括為感興、意象和境界。人類審美經驗始之于“感興”，繼之以“意象”，終之于“境界”(薛富興《感興·意象·境界——試論美感的三階段、三次第》，《煙臺大學學報》(哲學社會科學版)2005年1月)。《采薇》詩前5 章均為感興之筆，借采薇起興，寫久戍士卒懷鄉鄉之感;末章僅32個字，運用“楊柳依依”和“雨雪霏霏”兩個典型意象，營造了情景交融的完美境界，表現出深刻的審美意蘊。

在寫作領域，意象一般解釋為在感知基礎上形成的滲透著創作主體主觀感受的客觀事物在觀念中的感性影像。“昔我往矣，楊柳依依”，就要開始一種“不遑起居”的生活，主人公心情的凄涼自然是不可言喻的。那“依依”的“楊柳”雖代表著溫柔的鄉情，但“在家千日好，出門一時難”，幸福即將不再，這“楊柳”也見證了抒情主人公哀婉凄切的別離，寄托著主人公魂牽夢繞的鄉愁和與親人相會無期的感傷。客體之景與主體之情相反相成，襯托出一幅離家遠戍的悲苦畫面。依戀、留別內涵的“楊柳”意象遂成為后代作品中描寫離別的專有名詞，到唐代還發展成為一種“折柳贈別”的習俗。“今我來思，雨雪霏霏”，這不合時宜的“雨雪”取代了主人公即將歸鄉本應有的歡愉，凝聚了在回鄉時刻回味一生所體會到的人生無常的悲傷和世事蒼茫的感懷，這“欲說還休”、“欲罷不能”的愁緒使得他只能“行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀”了。漫長的道路，痛苦的煎熬，心中充滿不盡的哀傷。道路向前延伸,哀傷也將繼續，又有誰能理解這不盡的哀傷呢?整個詩章充滿人生感傷的情調，這是戍邊士兵的痛苦生活釀造出來的滿腔真情。它熏染到依依的楊柳上，凝結在霏霏的雪花里，也滲透在漫漫的人生旅途中。

境由象生，意象組合產生意境。王國維說：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界。”境界又稱為意境。《采薇》末章融情于景，景中含情，情景兩渾，天衣無縫，創造出一個完美的審美意境。從中，我們關照著人生的畫面，領略著人生的哀傷，汲取著藝術的養分。這種意境使人感受到的不僅僅是盼歸不得歸的懷鄉之痛，更重要的是從這種哀傷中還可以體悟到對生命本體的留戀與關照，對宇宙人生的升華與感傷。這才是《采薇》成為“絕世文情”，能夠“千古常新”的根源所在吧!

【第3句】：語言技巧的綜合運用

詩歌是語言的藝術，生動傳神的藝術語言能更好地啟發讀者的聯想和想象，進入具體可感的形象世界。《采薇》末章的語言運用奇妙傳神，窮形盡意，也是感染讀者的重要因素。

詩章運用鋪陳的表現手法，把不同時空的景象統攝到一幅畫面中來。寫景為“楊柳依依”、“雨雪霏霏”;敘事為“行道遲遲”、“載渴載饑”;言情為“我心傷悲，莫知我哀”，直言其事，明白曉暢，自然得體。自然的景，人生的事，生命的情，就像小溪一樣在詩中自然流淌，引發讀者心靈的共鳴。

運用對比的方式。將時序之“今——昔”，物候之“柳——雪”，人生之“往——來”剪接融匯，創造出超越現實的典型畫面。短短4句詩，看似平淡，娓娓道來，卻充滿了強大的藝術感染力。同一個“我”，但有“今昔”之分，同一條路，卻有“楊柳依依”與“雨雪霏霏”之別，而這一切都在這一“往”一“來”的人生變化中生成。劉勰有云：“情以物牽，詞以情發。一葉且或迎意，蟲聲有足引心。”(《文心雕龍·物色》)詩章在對比中容納了人生的深沉感慨，從而把我們帶進更高的審美境界，去體驗人生的奧義。這種以今昔不同景象來體現時空變換的表達方式被后人廣泛追摩，曹植：“始出嚴霜結，今來白露晞”，“昔我初遷，朱華為希;今我旋止，素雪云飛”;杜甫：“去時里正與裹頭，歸來頭白還戍邊。”

樸素生動的語言是構成《采薇》末章意境的一個重要因素。“依依”狀弱柳隨風輕拂之態，“霏霏”擬白雪紛紛飄灑之形，“遲遲”言道路漫長、內心愁苦之情。這些富有表現力的詞語創造出一幅具體可感的圖畫，給讀者以親切的感受。“楊柳”對“雨雪”，“依依”對“霏霏”，讀來風致嫣然，昔往今來的物態人情在這對偶中鮮明地表現了出來。后人除了沿用“依依”“霏霏”來描寫楊柳雨雪外，還進一步拓展了其表現范圍，如《孔雀東南飛》：“舉手長勞勞，二情同依依”;陶淵明《歸園田居》其一：“曖曖遠人村，依依墟里煙”;屈原《九章·涉江》：“霰雪紛其無垠兮，云霏霏而承宇”;杜甫《望兜率寺》：“霏霏云氣重，閃閃浪花翻。”

可見，自然生動的藝術語言、鋪陳對比的表現手法是構成《采薇》末章藝術魅力的又一重要因素。“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”4句所開創的善摩物態、寓情于景的寫法，為后世詩歌語言的發展開拓了新的領域，沾溉后世，功莫大焉!